Die BuchKunstPotsdam lädt am 24. und 25. April 2026 in die Stadt- und Landesbibliothek (Am Kanal 47, 14467 Potsdam) in die brandenburgische Landeshauptstadt ein. Diverse ausgewählte originalgrafische und Künstlerbücher brandenburgischer Künstlerinnen, Künstler und Editionen aus dem Bestand der Bibliothek werden in der von Constanze Kreiser und Tina Flau organisierten Schau samt Veranstaltungen bereits ab dem 01. April in der SLB gezeigt. Mit dabei sind – Christiane Wartenberg, Rudolf Sittner, die ursprünglich in Berlin, jetzt in Potsdam beheimatete Herzattacke, die Edition Sand von Pirckheimer-Freund Sven Märkisch aus Brandenburg an der Havel, ferner aus den Reihen der Pirckheimer Matthias Gubig, Julia und Rainer Ehrt aus Kleinmachnow, die Organisatorinnen selbst, Steffen Thiemann, Jana Wilsky, Karla Sachse, Mike Bruchner und Siegfried Gwosdz. Zwei Programmhighlights werden die Lesungen am 24. sein, denn um 16 Uhr tritt Armin Schubert mit seinen Bücherkindern auf, und um 18 Uhr lesen aus dem 38. Jahrgang der Kunst- und Literaturzeitschrift Herzattacke Andreas Altmann, Eberhard Häfner & Ina Strelow. Die Kunstmesse findet am 25. von 11 bis 16 Uhr im Veranstaltungssaal der Stadt- und Landesbibliothek statt. Die Künstlerinnen, Künstler wie auch Vertreter der Editionen werden laut SLB-Info anwesend sein. 

(André Schinkel/Pressemitteilung)

Der Auftritt der Bücherkinder Brandenburg am vergangenen Samstag, 21.03., auf der Leipziger Buchmesse war wieder ein feiner Erfolg. Um 15 Uhr traten die jungen Schreiberinnen und Schreiber sowie Künstlerinnen und Künstler in Begleitung ihres Mentors und Begründers der Bücherkinder-Gruppe, Pirckheimerfreund Armin Schubert, in Halle 5 der großen Frühjahrsmesse in Sachen Buch und Literatur in Leipzigs Nordosten zur Präsentation ihres neuesten Buchs Vom Mehrwert des Einhorns, das Ende letzten Jahres (unter anderem begleitet von einer Arbeit Angela Hampels) erschien, vor gut gefülltem Auditorium an. „(D)ie Lesung der Bücherkinder Brandenburg auf der Leipziger Buchmesse ist außerordentlich gelungen und von einem großen Publikum mit viel Beifall bedacht worden“, so beschreibt Armin Schubert die Messe-Veranstaltung. „Am Ende der Lesung bekamen die Kinder Buchgeschenke der Pirckheimer-Gesellschaft, und es wurde in Vorfreude darauf hingewiesen, dass der arte-Dokfilm zum Einhornprojekt am 19. April 2026 um 16.45 Uhr über den Sender arte-TV laufen wird.“ Durch den Film wird die kreative Arbeit der Bücherkinder auch im Nachbarland, im Musée de Cluny in Paris, wo sich der berühmte Einhornsaal befindet, zu Ehren kommen (der Blog berichtete). Und vielleicht wird es möglich sein, in der Gotthardtgemeinde in Brandenburg an der Havel, wo sich der Brandenburger Einhornteppich befindet, der die Kinder bei ihrer Arbeit inspirierte, so eine Art Public Viewing zu organisieren, wenn der Film zum Mythos des Fabelwesens ausgestrahlt wird. Das jedenfalls würde den Bücherkindern der Stadt und natürlich auch Armin Schubert, der im letzten Jahr für seine Arbeit ausgezeichnet wurde, gefallen. Gleichsam am Buchmessesamstag hatte zudem Antiquar Wolfgang Neubert aus seinen Memoiren gelesen. Diese waren als exklusive Jahresgabe der Pirckheimer-Gesellschaft für das Jahr 2025 erschienen.

(André Schinkel/Pressemitteilung)

Große Reminiszenz für eine Legende: Die Dokumentation Das Einhorn. Kulturgeschichte einer Sehnsucht ist seit gestern, 20.03.2026, in der Mediathek von arte abrufbar. Ihr Regisseur Mathias Frick geht in der Reportage der Symbolhistorie des wohl berühmtesten aller Fabelwesen auf eine bestechende Weise nach: Seinem Wurzeln im Glauben (dem es, zumindest in der Bibel, wohl einer Fehlübersetzung entspringt) wie im Träumen der Menschen, seinen natürlichen Vorbildern, seiner Ambivalenz, Würde und seinem Eingang in die Alltagskultur. Stars des Films, neben der Kreatur der Erwägung selbst: u. a. die Tapisserie, der Einhornteppich aus St. Gotthardt in Brandenburg, die Ausstellung zum Thema im Museum Barberini in Potsdam, der weltberühmte Einhornsaal in Cluny. Und natürlich die Brandenburger Bücherkinder samt ihrem langjährigen Mentor, Pirckheimer-Freund Armin Schubert, die dem Tier ein ganzes Buch widmeten: Vom Mehrwert des Einhorns, und heute auf der Leipziger Buchmesse eben dieses präsentieren: um 15 Uhr in Halle 5, Bühne E604. Wunderbare Sache. Toller Film. Unbedingt anschaun. Und weitersagen! Und zur Lesung hingehn!

(André Schinkel)

Vom 13. März bis zum 10. April 2026 zeigt die Galerie Erik Bausmann (Martha-Brautzsch-Straße 13, 06108 Halle an der Saale) Arbeiten einer Nestorin der deutschen Einbandkunst, von Mechthild Lobisch (1940–2025). Lobisch leitete von 1995 bis 2006 das Studienfach Konzeptkunst Buch an der halleschen Kunsthochschule und prägte so eine Reihe Buchkünstlerinnen. Sie war außerdem als Zeichnerin, Fotografin und Schöpferin von Rauminstallationen aktiv. Für ihr Werk wurde sie unter anderem mit dem Bayerischen Staatspreis sowie dem Gautinger Kulturpreis geehrt. Wie zwei ihrer Schülerinnen, Claudia Richter und Rita Lass, war die Künstlerin Meisterin der Einbandkunst (MDE). Die Galerie, die 2019 von Mainz nach Halle umzog, ist Mi bis Fr 10 bis 14 Uhr geöffnet.

(André Schinkel/Pressemitteilung)

Vier Tage, vom 19. bis 22. März 2026, präsentieren sich in den Messehallen (Messeallee 01, 04356 Leipzig) auf der Leipziger Buchmesse Autorinnen und Autoren mit ihren Novitäten, Verlage und Dienstleister die ganze Welt der Bücher. Diese Welt der Bücher wäre jedoch unvollständig, wenn nicht auch Buchkünstler, Illustratoren und die Sammler all dieser schönen Dinge in Leipzig dabei sind. Traditionell sind auch die Pirckheimer mit einem eigenen Stand vertreten. In diesem Jahr ist er in Halle 5, Stand C104 unter dem Dach von Buchkunst und Grafik, und ab diesem Jahr nahe dem Antiquariatsbereich, zu finden. Bei den Pirckheimern ist die Vorfreude groß, in diese Welt ums Buch einzutauchen und den Blick der hoffentlich vielen Besucher speziell auf Buchkunst und Bibliophilie zu lenken. Alle Informationen zur Leipziger Buchmesse gibt es hier unter diesem Link. Auch die Bücherkinder sind wieder im Programm: Vom Mehrwert des Einhorns. Das mythische Wesen in der Kunst, am Buchmessesamstag, 15 bis 15.30 Uhr. Außerdem: Für jedes Mitglied, das unseren Stand besucht, gibt es vielleicht eine kleine Überraschung. Herzlich willkommen in Leipzig!

(Robert Grieger)

Der Tag der Druckkunst findet am heutigen 15. März 2026 statt: Rund um diesen Tag können Künstlerinnen und Künstler, Druckwerkstätten, Museen, Hochschulen, Kunstvereine sowie andere Akteure zeigen, wie lebendig die gegenwärtige Druckkunst ist: von traditionellen Techniken bis zu den experimentellen Formen. Veranstaltungen wie Symposien und Kurse, Ausstellungen und Workshops, Vorführungen und viele andere Events konnten ab dem 01. Januar 2026 auf der dafür eingerichteten, hier verlinkten Website eingetragen werden. Der schöne Grund dafür: Am 15. März 2018 wurden die traditionellen Drucktechniken in das Bundesweite Verzeichnis des immateriellen Kulturerbes der Deutschen UNESCO-Kommission aufgenommen. „Ein Tag zum Feiern, finden wir!“, heißt es dazu bei den Initiatoren. Und weiter: „Deshalb findet immer am 15. März der Tag der Druckkunst statt. In einer Vielzahl von Veranstaltungen wird rund um diesen Tag bundesweit bis hin ins benachbarte europäische Ausland eindrucksvoll bewiesen, wie lebendig dieses Kulturerbe ist!“ Nahezu 400 Veranstaltungen wurden auf dem Portal der Website eingetragen. Auch im Bereich der Pirckheimer-Gesellschaft sind Events gemeldet: So erschien heute Vormittag der 05. Brandenburger Bilderbogen mit insgesamt 16 Beteiligten in der Galerie „Sonnensegel“ in Brandenburg an der Havel (der Blog berichtete). Organisiert wird der Tag vom Bundesverband Bildender Künstlerinnen und Künstler e. V., der die Belange von zirka 10.000 Künstlerinnen und Künstlern im Land vertritt. 

(André Schinkel/Pressemitteilung)

Pünktlich im Vorfeld der Leipziger Buchmesse, die vom 19. bis 22. März in die Stadt an Pleiße, Parthe und Weißer Elster einlädt, ist die neue Ausgabe der Marginalien, Ausgabe 2026/1 (Heft 260) der Zeitschrift für Buchkunst & Bibliophilie der Pirckheimer-Gesellschaft bei quartus erschienen. Die Nummer ist auf verschiedene Weise eine Ausgabe der Würdigungen und Rückblicke geworden, wie Chefredakteur und stellvertretender Vorstand der Gesellschaft, Till Schröder, gleich im Vorab-Editorial vermerkt: Zum Einen ist das genauso geplant und komponiert; zum anderen gebieten das die Geschehnisse in der Zeit. So ist das Heft auch eines des Gedenkens, Erinnerns und Nachrufens geworden: Gleich viermal wird die große Malerin und Grafikerin Núria Quevedo in der Ausgabe gewürdigt – die Spanierin, die viele Jahrzehnte in Berlin lebte, war verehrt und bewundert und auch einigen Protagonisten der Pirckheimer-Gesellschaft, Armin Schubert etwa, sehr nah und vertraut, eins der Bücher der Bücherkinder ist u. a. ihr als Hommage gewidmet. Der Verleger und Pirckheimer Michael Faber erinnert an Maler, Zeichner, Bildhauer und Grafiker Hermann Naumann, ja, und auch der Autor, Sammler, Herausgeber und Bibliophile Manfred Jendryschik, der 2025 in seiner Wahlheimatstadt Leipzig starb, wird gewürdigt. Der gebürtige Dessauer war der mitteldeutschen Künstlerszene eng verbunden. Ferner gibt es einen Text zu einem leicht übersehenen Jubiläum der Messe in Leipzig, zwei Beiträge zur Satirezeitschrift pardon, die dank Till Kaposty-Bliss wieder auflebt: eine Liebeserklärung von Norbert Grewe und das Interview mit dem Neu-Initiator. Das Verschwinden der Buchhandlungen beleuchtet Ralf Plenz, und Peter Arlt verweist auf Amboß & Hämmer von Baldwin Zettl. Um Spiralbindung geht es, und in der Originalgrafischen Beilage samt Begleittext um die Kunst der Schweizerin Olga Prader. Dem gut gefüllten Rezensions-Teil folgen Nachrichten für Bibliophile, das Geburtstagstableau und Ausstellungs-Infos. Auch Archiv-Splitter gibt es, eine neue Rubrik, die Wissenswertes und Skurriles aus 70 Jahren Pirckheimer-Gesellschaft berichtet. Ein rundum gut gefülltes Marginalien-Heft also: Das bibliophile Frühjahr kann kommen.

(André Schinkel/Pressemitteilung)

Man registriert es etwas ungläubig, aber will man den Meldungen und Hinweisen glauben, ist es die erste große Retrospektive von Hans Ticha in den alten Bundesländern überhaupt, dabei lebt der Meister der unverkennbaren Bildfiguren seit vielen Jahren erst im Rheinland, dann in Hessen. Auch das Neue Museum Nürnberg (Klarissenplatz, 90402 Nürnberg), das die schlicht selbstbetitelte Ausstellung vom 27.03. bis zum 14.06.2026 zeigt, weist darauf ausdrücklich hin. Hans Ticha, 1940 im böhmischen Bodenbach geboren, wuchs im sächsischen Schkeuditz auf, studierte in Berlin u. a. bei Werner Klemke und Arno Mohr und gehörte dort, wohnhaft in der Nähe des Kollwitzplatzes, zur Szene der Prenzlauer-Berg-Kultur. Mit seinem an den erweiterten Ausdrucksmöglichkeiten der Moderne geschulten Werk gilt er als Nestor einer klaren Sprache, die trotz ihrer Nähe zur Pop Art von höchster symbolischer Ästhetik und vollkommener Unbestechlichkeit im Ausdruck geprägt ist, was es ihm in der DDR nicht immer leicht machte. Nichtsdestotrotz wirkte er vorbildhaft für die nachfolgende Grafikergeneration, ohne an Einzigartigkeit einzubüßen ... 1990 ging der v. a. auch als Illustrator Gerühmte nach Mainz, 1993 ins hessische Maintal, wo er heute noch lebt und – seine kritische Sicht der Dinge beibehielt. In Nürnberg werden neben Grafik und Zeichnungen auch seine nicht weniger ikonischen Gemälde gezeigt. Die Exposition, die in Kooperation mit der Kunsthalle Rostock zustande kam, wird am 26.03.2026 um 19 Uhr eröffnet. Zur Vernissage im NMN sprechen das Direktorenduo Simone Schimpf (Nürnberg), Jörg-Uwe Neumann (Rostock) und einführend zur Schau Kurator Thomas Heyden. Das Museum Nürnberg öffnet wie folgt: Di, Mi, Fr, Sa und So 10 bis 18 Uhr, Do 10 bis 20 Uhr – am Montag ist geschlossen. Alle weiteren Infos finden sich hier.

(André Schinkel via Christian von Hoffen)

Hortus luminis: Pflanzen im Licht heißt die gemeinsame Ausstellung von Sylvia Döhler und Pirckheimer-Freund Uwe Klos, die seit dem 06. März 2026 und bis zum 03. Mai des Jahres in der Schlossgalerie auf Schloss Wildenfels (Schlossstraße 02, 08134 Wildenfels) im Zwickauer Land zu sehen sein wird. „Die Natur hält zahlreiche Wunder bereit. Pflanzen zeigen sich in mannigfaltigen Formen, Blätter und Blüten ziehen die Betrachter in ihren Bann. Eine besondere Freude ist es, bei einem Spaziergang durch den Wald das Sonnenlicht durch das dichte Blätterdach fallen zu sehen. Im Frühling leuchten die hellen Buschwindröschen am Wegesrand auf, im Herbst werden trockene Gräser zu grafischen Linien in der Landschaft. Dem faszinierenden Zusammenspiel von Pflanzen und Licht widmen sich Sylvia Döhler und Uwe Klos in der aktuellen Ausstellung der Schlossgalerie ...“ heißt es in der Einladung zur Ausstellung. Und weiter: „Uwe Klos nutzt die althergebrachte Technik des Fotogramms. Er präsentiert botanische, florale Motive. Das Verfahren ist Fotografie ohne Kamera.“ Was heißt: „Der 1800 geborene William Henry Fox Talbot nannte die Ergebnisse einst ‚fotogenische Zeichnungen’. Jedes Bild wird als Handabzug in speziellen und aufwendigen Einzelschritten belichtet und ist ein Unikat. Es sind Schattenbilder mit einzigartiger Ästhetik. Die monochrome Darstellung der Naturelemente von Uwe Klos eröffnet ungewohnte Blicke auf die Welt. Pflanzenformen spiegeln sich ebenso in den Arbeiten der Textilkünstlerin Sylvia Döhler. Ihre Wandbehänge und Leuchten sind ein Zusammenspiel modernen Handwerks mit traditioneller Ausdruckskraft. Die Ausstellung ist ein Dialog der Künste und zweier kreativer Positionen. Es zeigt sich, wie ein ähnliches Thema immer wieder auf ganz unterschiedliche Art und Weise interpretiert werden kann.“ Alle Infos zur Schau der Erfurterin, des Cossengrüners sind am Satzbeginn verlinkt.

(André Schinkel/Pressemitteilung)