Hohe Auszeichnung für Peter Arlt: der Kunstwissenschaftler, Autor, Publizist und Pirckheimer-Freund wurde, wie die Thüringer Allgemeine berichtet, am 29. Juni 2026 in der Weimarhalle zu Weimar mit dem Thüringer Verdienstorden geehrt. Thüringens Ministerpräsident Mario Voigt, der die Ehrung vornahm, betonte im Beisein von Christine Lieberknecht und Michael Krapp sowie Thomas Weiß seine Anerkennung für das langjährige Wirken Arlts für die Kunstgeschichte und Kunsttheorie, etwa als Hochschullehrer in Erfurt, wie sein Engagement als leidenschaftlicher Freund und Förderer der Künste. Peter Arlt trat als Kurator, Herausgeber von Katalogen und Monografien, auch als Lyriker hervor; 2023 organisierte er das 50. Jahrestreffen der Pirckheimer-Gesellschaft in seiner Heimatstadt Gotha ... Anfang dieses Jahres eine Willi-Sitte-Retrospektive in Merseburg – in den Marginalien ist er den Mitgliedern der Gesellschaft durch seine vielfältigen und tiefgehenden Beiträge bekannt. Für diese engagierte Passion von, wie die TA schreibt, Beginn an wurde der 82-Jährige nun mit dem Verdienstorden des Freistaats ausgezeichnet. Die Gemeinschaft der Kunst- und Büchernarren freut sich mit dem Geehrten aus ihren Reihen und gratuliert Peter Arlt von Herzen!

(André Schinkel im Namen der Pirckheimer-Gesellschaft)

Mit Take Off 2026 setzt die KHS Burg Giebichenstein in Halle an der Saale ihre im August 2021 begonnene Ausstellungsreihe fort und zeigt die Abschlussarbeiten ihrer Meisterschülerinnen und Meisterschüler parallel zur Jahresausstellung Mitte Juli. In der diesjährigen Ausstellung in der Burg Galerie im Volkspark (Schleifweg 8a, 06114 Halle) sind vom 17. Juli bis 09. August 2026 die Arbeiten von zwölf Absolventinnen und Absolventen zu sehen, die im Jahr 2026 ihren Abschluss gemacht haben. Die Ausstellung zeigt ein vielschichtiges Bild aktueller künstlerischer Praxen und ästhetischer Haltungen. Unabhängig vom Medium kreisen die künstlerischen Fragen in diesem Jahr verstärkt um die Form und den Prozess ihrer Entstehung, gewissermaßen um die Triebkräfte des Schaffens selbst. Die Arbeiten aus Malerei, Bildhauerei, Installation, Keramik, Zeichnung und Film spannen sich weit auf: Sie bewegen sich zwischen kleiner und großer Dimension, opulenter Dichte und fein tarierter Reduktion. Sie hinterfragen Gewissheiten und – stimmen auf neue ein. Mit einem räumlichen „Paukenschlag“ behauptet sich die Skulptur von Hyoeun Jin im Galerieraum. Sofia Mayers zumeist handtellergroße Plastiken lassen vom Maßstab an das denken, was die Finger grade umgreifen können. Zwaantje Beer arbeitet mit Öl auf Holz, Hanbyeol Mun entwickelt Mäander-Skulpturen, Carmen Voigts zeigt Zeichnungen und surreale Objekte ... – Elisabeth Otto versteht Bewegung und Skulptur als Medien sozialer Erfahrung und Interaktion. Ähnlich verhält es sich bei Johanna Koepe. Keramik gibt es von Philsoo Heo, Kartierungen von Elektra Tzamouranis und Malerei von Naomi Pietro und Henning Gundlach. Klara Goiny arbeitet schließlich mit großer Ernsthaftigkeit mit Graphit und Ölkreide am Fassen des Nicht-Fasslichen ... Alle Infos gibt es hier.

(Robert Grieger/Pressemitteilung)

Bestimmte Momente in der Musikgeschichte, sei die der Klassik oder eben jene der Moderne, sind als Wendepunkte zu verstehen. Ab diesem Augenblick öffnet und verändert sich etwas in dieser überaus direkten Art und Weise einer Kunst, in der Welt zu sein. Und der in Kansas City geborene Altsaxophonist Charlie Parker (1920–1955) ist wohl für einen solchen Moment verantwortlich zu machen: Seine Art zu spielen, die letztlich in den Bebop mündete, hat die Populärmusik des Jazz geprägt bis heute. Seine inspirierende Gabe bezahlte er letzthin mit einem unglücklichen Leben, das 35-jährig endete, krank, vom Heroin gezeichnet. Es bleibt das Feuer seiner Musik – als Quell in der Kunst. Auch der Exlibriskünstler Karel Demel (1942–2024), der in Prag lebte, hat sich eingehend mit Musik beschäftigt. Am Prager Konservatorium studierte er Posaune,Tuba und Kontrabass, ehe er den Grafiker-Beruf erlernte. Wie vibrierend die Melodiebögen und Improvisationen Charlie Parkers auf seinem Saxofon wirkten, stellt er eindringlich in dieser Radierung für M. C. dar, die das Exlibris des Monats Juli bei der DEG ist. Dem fliegenden Sound Parkers wie der Kleingrafik Demels hat sich Heinz Neumaier in einem tiefgehenden Text angenommen. Er findet sich komplett lesbar hier.

(André Schinkel/Pressemitteilung)

Originale auf Papier: Vom 18. bis 19. September 2026 versammelt die Vintage Paper Berlin im Herzen Berlins (Kulturquartier Alte Münze Berlin, Am Molkenmarkt 31, 10179 Berlin) 50 bis 70 internationale Aussteller zu einer exklusiven Präsentation seltener Originale auf Papier. Entdecken Sie eine Welt, in der antiquarische Kostbarkeiten, historische Fotografien, künstlerische Arbeiten aus Papier und ikonische Werbeposter aufeinandertreffen – ein Crossover-Angebot für Sammler, Künstler und Kenner. Als Verkaufsmesse und Inspirationsquelle schafft Vintage Paper Raum für Begegnung und Austausch. Expertinnen, Experten, Sammler und Händler treffen hier ein Publikum, das Bücher, Kunst und Kultur liebt – wo Vergangenheit lebendig wird und neue Ideen entstehen. In der inspirierenden Atmosphäre der Alten Münze präsentieren die Ausstellenden auf über 1.000 Quadratmetern ihre schönsten Entdeckungen. Die Messe richtet den Blick konsequent auf das, was auf Papier gesammelt, gehandelt und gezeigt wird. Im Zentrum stehen dabei seltene Bücher und Grafik, historische Fotografien, alte Werbung auf Papier, Pressedrucke, Künstlereditionen und zeitgenössische Kunst auf Papier. Die Messe ist Teil der Rare Book Week Berlin, die vom 14. bis 20. September 2026 stattfindet. Sie positioniert sich dabei als eigenständiges Format mit eigenem Profil, eigener Location und eigenem Publikumsschwerpunkt. Sie befindet sich von der Rare Books Week fußläufig nur ca. fünfzehn Gehminuten entfernt. Damit entsteht in Berlin eine konzentrierte Messewoche für seltene Bücher, Druckgrafik und Papierkunst. Die Ausstellenden der Vintage Paper Berlin profitieren von der Sichtbarkeit innerhalb dieser Woche und ... der Anziehungskraft der Verbandsmesse – sowohl für Fachbesucher als auch für das sammelnde Publikum. Alle Infos – hier.

(Robert Grieger via Michael Schrottmeyer)

Tolle Meldung: Die Berliner Favoritenpresse eröffnet im kommenden Herbst eine eigene Galerie in Berlin-Neukölln (Richardplatz 07, 12055 Berlin); und weil das ein Anlass zur Freude ist, lädt sie für das erste Juliwochenende am 04. und 05.07. zu einer Art Voreröffnung ein. Ja: Zu Gast wird an diesen Tagen Björn Kuhligk sein. Der Dichter und Fotograf ist ein echtes Hauptstadtgewächs und deren jeweiligen Kiezen mit Linse und Stift auf der Spur. In seinem neuen Bild- und Textband bei den Favoriten spürt er Schönefeld nach, jenem 20.000-Leute-Ort am BER, von dem man vielleicht nicht so genau weiß, ob er wirklich existiert, obwohl er in aller Munde ist ... Diese Ambivalenz bannt Kuhligk, der am 04. und 05. Juli bei Favoritenpresse & Friends vor Ort sein wird, in beeindruckende Bilder. Die Galerie ist von 12 bis 21 (Sa) bzw. 12 bis 18 Uhr (So) geöffnet. Den Band Schönefeld gibt es für 40 Euro beim Verlag, für Sammler auch mit exclusiven Vorzugsabzügen in drei Motiven. Fein.

(André Schinkel via Robert Grieger)

Es ist beschwerlich, sich vor den Brandmeldungen unserer Tage zu verbergen, erreichen sie einen doch jederzeit und allerorts. Umso erfreulicher dann, wenn sich Nachrichten von vorgestern der Informationsflut beigesellen, wider Erwarten per Post. Die Feuermelder vergangener Tage haben nämlich die angenehme Eigenschaft, gegenwärtige Ereignisse als relativ zu entschärfen. 

Im konkreten Fall soll es um den Katalog Vielseitige Buchpatienten von Reinhard Nitsche und Kirsten Meyer gehen. Dieser ist begleitend zur gleichnamigen Ausstellung seit dem 13. Mai und bis zum 23. August 2026 im Historischen Museum Domherrenhaus Verden (Untere Straße 13, 27283 Verden) mit dem Untertitel Auf Spurensuche in der historischen Bibliothek des Domgymnasiums Verden erschienen. – Der Oberstudienrat und die Restauratorin präsentieren uns dreizehn Bände aus den angesprochenen Beständen, die zwischen 1550 und 1836 publiziert wurden und die von Aristoteles über Johann Lund und Sebastian Münster bis hin zu Abraham Scultetus reichen. Darunter befinden sich auch eine plattdeutsche Bibel und ein Kräuterbuch von 1588.

Jedes Werk bekommt sein Kapitel, in dem Nitsche die Arbeiten vorstellt. Das tut er historisch akkurat und mit Begeisterung, der Herr Oberstudienrat, der nach Dienstende durch die Archive und Magazine des Gymnasiums wandelt und uns ein kurzes Schlaglicht, einen knappen Vortrag über das jeweilige Buch, seine Verfasser oder die historische Einordnung gibt. Dabei erzählt Nitsche lebendig nach und berichtet mit erfrischender Leichtigkeit, was den Rezensenten sich gern dazu hinreißen lässt, den Katalog als ein Prosawerk lesen zu wollen: im irrlichternden Kerzenschein des Lehrers vorweg schlendernd und im nüchternen und klaren Schein der Restauratorin nachschreitend.

Beide Stimmen sind überaus sympathisch und eingenommen für ihre Patienten, was den Inhalt lebendig macht und ihre Ausführungen von denen einschlägiger Lexika unterscheidet. Schon die Kapitelüberschriften stimmen darauf ein: Indiana Jones muss es gelesen haben! Kein Christentum ohne Bundeslade & Co.! lese ich zu Lunds Jüdische Heiligthümer, 1701, Alte Bibliothek Nro. 04, oder: Ikarus der Reformierten? Was von Scultetus übrig blieb – der Fall des Prager Bildersturms zu einer Sammlung mehrerer Predigten desselben von 1621. Beide Überschriften bilden nur eines der vielen Spektren zwischen Popkultur und klassischer Antike dieses Kataloges ab.

Bereichert wird die jeweilige Einordnung Nitsches um eine Darlegung der Restaurationsschritte. Das erdet die Texte und unterstreicht die Ernsthaftigkeit, mit der sich Meyer an die Rettung und den physischen Erhalt der Werke gemacht hat. Darüber hinaus enthält der Katalog etliche Abbildungen der jeweiligen Werke und Restaurationsschritte. Für mich ist Vielseitige Buchpatienten ein Band, der auch außerhalb der Ausstellung funktioniert, gleichwohl der Besuch derselben noch bis Ende August in Verden möglich ist. Sehr zu empfehlen!

(Michael Spyra)