Zeit wird es: Der künstlerische Tausendsassa und Pirckheimer-Freund Thomas Franke geht wieder auf Bonn-Tournee. Am Donnerstag, den 27. August 2026, ab 19.30 Uhr (Beginn der Lesung), liest er in der Altstadtbuchhandlung Büchergilde (Breite Straße 47, 53111 Bonn) daselbst unter dem vielversprechenden und – genial erwählten Thema Oh, du Grimmische Welt – Hans Dumm, Bruder Lustig und Fundevogel exclusivst „einige Märchen der Brüder Grimm im originalen Aufschrieb, in schelmischer Verzückung von mir dahingeplappert.“ Ein nicht unwesentlicher Fokus liegt nebst einigen Evergreens auf den weniger bekannten Texten der „Grimmischen“ Märchenwelt. Karten gibt es im Vorverkauf für 12 Euro (inkl. Getränk und Knabberei) in der Büchergilde, T: (0228) 63 67 50.

(André Schinkel)

Licht berührt heißt die neueste Exposition von Barbara Beisinghoff, die ab dem 27. August 2026 und bis zum 02. Januar 2027 im Kasseler Palais Bellevue (sic: Schöne Aussicht 02, 34117 Kassel) zu sehen ist. Ein sprechender Titel: „Die zahlreichen Fenster des Palais Bellevue, das Landgraf Karl 1714 für seine astronomischen Studien bauen ließ, sind der Anlass für meine Ausstellung“, so beschreibt es die Künstlerin. „Licht durchdringt die davorhängenden Wasserzeichenblätter. Im Sohar, dem Buch des Glanzes heißt es, der erste Lichtfunke war gleichzeitig das erste Wort.“ Beisinghoffs Schau führt barrierefrei durch mehrere Räume im Palais, auf drei Stockwerken, durchs Hör.Spiel Museum (nur Sa und So) und das Spohr Museum, der Eintritt ist frei, Licht berührt kann Di bis Sa von 10 bis 16 Uhr in Augenschein genommen werden. Es wird ein umfängliches Begleitprogramm geboten: Am 27.08. eröffnet Anne-Kathrin Auel die Ausstellung um 17 Uhr, am 05.09. führt die Künstlerin im Rahmen der Museumsnacht durch die Ausstellung (17 Uhr), gefolgt von Künstlergespräch (Susanne Jakubzcyk, 24.09., 17 Uhr), Workshop (Susanne Mihm Lutz, 25.10., ab 14 Uhr), Lesung (Marcus Angebauer und Heiko Schimmelpfennig, 15.11., 11 Uhr) und einer Veranstaltung mit Brigitte Zypries, Bundesministerin a. D. (29.11., 11.30 Uhr). Zuvor ist die Künstlerin noch bei Hot Printing zu erleben.

(André Schinkel/Pressemitteilung)

In einer Welt, in der mittlerweile alles online möglich ist und genau das auch oft und gerne genutzt wird, hat sich ein Künstler aus Norddeutschland bewusst entschieden, mittels traditioneller Handwerkskunst einem literarischen Meisterwerk öffentlichen Raum zu geben. „Phili“, wie er sich selbst nennt, stempelt den ersten Teil von J. W. v. Goethes Faust, Buchstabe für Buchstabe, in Ton, wahrlich ein Mammutprojekt. Erstmals im Oktober 2025 teilte er seine Vision in den sozialen Medien. Mehr als 26.000 Menschen auf TikTok und 34.000 auf Instagram begleiten seitdem sein Projekt Faust in Ton. Seine Videos erreichen bis zu zwanzig Millionen Menschen. 

Täglich nimmt er seine Zuschauer mit und lässt sie an seiner Arbeit teilhaben. Für sie nimmt er sich Zeit und beantwortet alle aufkommenden Fragen mit Freude. Ein Follower auf Instagram schenkte dem Künstler sogar eine Ausstechform für seine Tonplatten, im 3D-Drucker gedruckt. Seitdem sind alle seine Tonplatten perfekt geschnitten. Doch das sind nicht die einzigen Reaktionen. Angefixt durch Philis Videos, greifen nicht wenige aus seiner Community zum Buch, entweder zum ersten Mal oder nun aus einem neuen Blickwinkel heraus. 

Doch was genau begeistert seine Anhänger? Es ist die Idee dahinter, die Möglichkeit, an der Entstehung teilzuhaben und vielleicht auch, weil es um ein Buch geht, für das viele mehrere Anläufe brauchen. So war es auch bei Phili. Was die Schule nicht vermochte, schaffte ein Ereignis in seinem privaten Umfeld. Durch seine ganz persönliche Geschichte fand er zurück zum Faust und zu der Gewissheit, dieses Werk würde zur Grundlage seines nächsten Projektes. 

Öffentliche Plätze sind seit jeher Orte der Begegnung, des Austauschs – des gemeinsamen Erlebens. Auch Johann Wolfgang von Goethe (1749–1832) erlebte auf seiner Reise durch Italien die besondere Atmosphäre dieser Plätze und ließ sich davon inspirieren. – Der „Faustplatz“ greift diesen Gedanken auf: ein Ort der Begegnung, des Austauschs und des Verweilens, ganz im Sinne der Offenheit und Neugier, die auch Goethes Werk prägen. 

Ein öffentlicher Ort, für alle Menschen zugänglich, der seine zirka 700 bedruckten Tontafeln einbettet, ist der Traum des Künstlers. Eine Möglichkeit zu haben, sich mit einem so bedeutenden Werk auseinandersetzen zu können ... auch wenn man ohne Bezug dazu aufgewachsen ist, in einer Sprache geschrieben, die auf mehreren Ebenen viele vor eine Herausforderung stellt ... mit Worten, die heute keine Verwendung mehr finden. Ein altes Werk in eine neue Form, die heute entsteht, zu überführen und das Publikum daran teilhaben zu lassen, ist aus Sicht des Künstlers ein möglicher Schlüssel. Noch weiß er nicht, wo sein Faustplatz entstehen wird. Auch wenn Weimar ideal erscheint, sind noch viele Gespräche zu führen und viele bürokratische Hürden zu überwinden. Aber auch dabei wird ihn seine Anhängerschaft unterstützen.

Phili ist in keine Schublade zu stecken. Er ist ein multimedialer Künstler. Für seine berufliche Zukunft hat er viele Pläne. Er möchte Konzerte mit seiner Band geben und wieder öfter als Schauspieler arbeiten. Auch kann er sich vorstellen, einen Podcast ins Leben zu rufen, in welchem er andere junge Künstler zu einem Gespräch über Kunst, Literatur und Musik einlädt. Eines ist bei seinen vielen Vorhaben sicher, er wird das Hier und Jetzt damit deutlich schöner gestalten. 

(Charlotte Aepler)

Thüringen: Im Kunsthaus Müller in Wurzbach (Kunsthaus Müller & Galerie für zeitgenössische Kunst, Markt 06, 07343 Wurzbach) dreht sich seit dem gestrigen 29. Juli und bis zum 02. Oktober 2026 alles ums Wasser. In der Ausstellung Wasserkunst. Malerei und Grafik werden Künstlerinnen und Künstler der Galerie gezeigt ... Flankiert wird die Schau von Zwei Wassertropfen auf Reisen, der zweiten Sommer-Exposition im Museum für Steindruck, in der computerbasierte Grafik von Sieglinde Kunath gehängt ist. Die beiden Ausstellungen sind begleitet von einem Beiprogramm, das sich sehen lassen kann. Am 01. August stellen die Autorin Irene Zoch und Sieglinde Kunath ihr neues Kinderbuch im Rahmen des Literaturcafés vor. Beginn der Veranstaltung ist um 14 Uhr, der Eintritt beträgt 10 Euro, für Schülerinnen und Schüler ist er frei. Am 22. August findet ab 14 Uhr das Sommerfest für die Kunst statt mit allem Pi, Pa und Po – unter anderem wird die Landung eines U-Boots von und mit Michael Fischer-Art, einem der Künstlerfreunde des Hauses, erwartet: Nun, wenn das nix ist. Und am 13.09. ist ab 10 Uhr Tag des offenen Denkmals im Kunsthaus, Eintritt frei.

(André Schinkel/Pressemitteilung)

Neu: In seinem aktuellen FISAE-Newsletter (Ausgabe 574) verweist Klaus Rödel auf ein für die Freundin, den Freund des Exlibris wichtiges Katalog-, Ansichts- und Nachschlagewerk in Bezug auf die hohe Zeit der buchaffinen Kleingrafik: „Mehr oder weniger alle Exlibrissammler besitzen neben ihren Exlibris auch einschlägige Literatur, um zu recherchieren, Information zu sammeln und fehlendes Wissen zu ergänzen. So habe ich auch seit 1964 versucht, eine einschlägige Fachbibliothek aufzubauen, die nach gut 60 Jahren etwa 8.500 Titel umfasst, von Jahrbüchern, Büchern, Katalogen, Zeitschriften, Mitteilungen bis zu Flyern, Einladungen, Speisekarten ... Für mich ist die Präsentation wesentlicher Publikationen aus verschiedenen Jahrzehnten eine wichtige Vermittlungsfunktion, und in diesem FISAE-Newsletter wird eine der wichtigen und vor allem aufschlussreichen Publikationen [zur Thematik] vorgestellt: Exlibris. Die Welt im Kleinformat. Klein- und Gebrauchsgrafik aus der Blütezeit des Exlibris, Museum Schloss Moyland, 08.03.2009 bis 14.06.2009.“ Die Ausstellung zum Katalog bezog sich seinerzeit auf die einstige private Exlibris-Sammlung von Franz Joseph und Hans van der Grinten im Schloss sowie eine Reihe Leihgaben aus dem Joseph Beuys Archiv des Landes Nordrhein-Westfalen und berücksichtigte etwa 500 Objekte mit einem starken Bezug auf die Blütezeit des Exlibris um 1900 und die nachfolgenden Jahrzehnte. Nebst einer umfangreichen Bild-Auswahl der damals gezeigten Stücke präsentiert Rödel die Informationen und Ausführungen, etwa aus dem Vorwort der Ausgabe von Dr. Bettina Paust (2009 Direktorin auf Schloss Moyland), in den für den Newsletter üblichen zehn Sprachen. Faszinierend: Die weitgefasste Auswahl der Blätter, von historisierend bis modern – von Kaisertreue über Mythologie bis Jugendstil und Werbung.

(André Schinkel)

Die Ente bleibt draußen!, aber der Spaß muss rein. Das Wilhelm Busch – Deutsches Museum für Karikatur und Zeichenkunst (im Georgengarten 01, 30167 Hannover) zeigt im 103. Geburtsjahr Loriots (1923–2011) eine hochkomische und zugleich tiefsinnige Ausstellung über Leben und Werk des radikalen Humorrevoluzzers. Lassen Sie sich fröhlich treiben zwischen mit Gefühl gekochten Eiern und piefigen Pärchen. Zwischen einer radikalmatriarchalen Mutter, einem Zimmer zu wenig und einer berühmten Nudel zu viel. Lustvoll schonungslos schaut Loriot auf die Deutschen. Er zeigt, wie gut es tut, über sich selbst zu lachen. Humor hilft und stärkt, besonders in harten Zeiten. Und sollte all das nicht reichen, dann bitte … mehr Lametta! Die umfangreiche Exposition ist eine Kooperation mit dem Caricatura Museum in Frankfurt, sie wurde konzipiert und kuratiert von Pirckheimer-Freund Till Kaposty-Bliss und Thomas Kronenberg. Die Schau präsentiert bekannte und unbekannte Werke, Zeichnungen und Objekte, Plakate und Fotos sowie Filmausschnitte aus dem facettenreichen Schaffen des Spaßperfektionisten Loriot. Das Museum im Georgengarten (im Wallmodenpalais) ist von Dienstag bis Sonntag 10 bis 17 Uhr geöffnet – die Ausstellung seit dem 02. Juli und bis zum 14. März 2027 zu sehen. Ein Leben ohne Loriot ist sicher möglich, aber traurig ...

(Robert Grieger/Pressemitteilung)

Lange im Schatten, inzwischen weithin berühmt: Der Brandenburger Einhornteppich ist das Thema des aktuellen Juli-Podcasts Denkmalzeit (Ausgabe 083) des Brandenburgischen Landesamtes für Denkmalpflege. Das Denkmalamt begleitet damit die Rückkehr des restaurierten Teppichs in seine Heimatkirche in der Havelstadt, St. Gotthardt. Dabei kommen verschiedene Protagonistinnen und Protagonisten zu Wort, die das Projekt begleiteten, so auch Pirckheimer-Freund und Mentor der Bücherkinder, Armin Schubert – der von der kreativen Auseinandersetzung mit dem Fabeltier und der Arbeit am Einhorn-Buch der Bücherkinder berichtet. Das Gespräch mit ihm führt Anne-Marie Graatz, sein Beitrag zum Mehrwert des Einhorns ist etwa ab Minute 17:50 bis Minute 22:50 zu hören. Der vollständige Denkmalzeit-Podcast ist unter dem hier eingepflegten Link nachhörbar.

(André Schinkel/Pressemitteilung)