Der neue Katalog für die 40. Antiquaria in Ludwigsburg ist online und über den vorderen Link abrufbar, eine gedruckte Version ist auch auf Anfrage erhältlich. Die traditionelle Antiquariatsmesse findet vom 22. bis 24. Januar 2026 zum 40. Mal in der Musikhalle Ludwigsburg (Bahnhofsstraße 19, 71638 Ludwigsburg) statt. Der Katalog ist ein zentrales Element der Antiquaria-Messe. Seit 1988 erscheint er jährlich zur Messe, ideenreich gestaltet, größtenteils von den ausstellenden Antiquaren und Ausstellern selbst. Er präsentiert ausgewählte Objekte und greift den jeweiligen thematischen Schwerpunkt (den es allerdings in diesem Jahr so nicht gibt, vielmehr wird auf dem Katalogcover die Vielfalt der bisherigen Kataloge gezeigt) auf. Gestartet als Loseblattsammlung, ist er heute sowohl gebunden als auch digital als PDF verfügbar. Insgesamt 235 Ausstellende kann die Antiquaria in den 40 Jahren zählen, etliche sind von Beginn dabei: alle Namen werden auf Tafeln in der Musikhalle aufgelistet sein. Und dazu gibt es natürlich wieder ein vielfältiges Angebot von seltenen, kuriosen und einzigartigen antiquarischen Büchern, Autographen, Ephemera und Graphiken vom 15. bis zum 21. Jahrhundert aus allen Gebieten.  Es reicht von der Gregor Gogs Streitschrift der Vagabunden Der Kunde von 1929 (500 Euro) bis zum „Buch für die Ewigkeit“ (um 1600): [Oertl, Hieronymus], Der christlich Glaube Mit Gottseligen christlichen und hoch tröstlichen Gebeten ... (für zarte 295.000 Euro). Zudem erfolgt die Verleihung des 31. Antiquaria-Preises am 22. Januar 2026 um 20.15 Uhr im Podium der Musikhalle an die berühmte Illustratorin, Buchgestalterin, Autorin Rotraut Susanne Berner. Die Laudatio für die Geehrte hält Martin Bauer von der Humboldt-Universität zu Berlin.

(André Schinkel/Pressemitteilung)

Über Karl Holtz, begnadeten Karikaturisten und Zeichner, finden sich bereits einige Beiträge in den Marginalien. Geschätzt von viele Künstlern, ist er ein Name, der in Kennerkreisen hohes Ansehen besitzt. Bekannt wurde er auch durch die farbintensiven Coverbilder für den Ulenspiegel nach 1945, dem nach einigen Jahren erst von den westlichen dann den sowjetischen Alliierten die Lizenz entzogen wurde. Seine bissigen Bilder in linken Blättern der Weimarer Republik hatten ihm schon damals und erst Recht in den Zeiten des Nationalsozialismus Ärger eingebracht, in DDR-Zeiten dann antistalinistische Karikaturen, erschienen in Schweizer Zeitschriften. Trotz Berufsverbot bei den Nazis und Haft in der DDR blieb er ein geschätzter Künstler in Ostdeutschland, arbeitete für den Eulenspiegel und erfand den Comicstrip Möchtelmanns Abenteuer. Völlig rehabilitiert wurde er erst nach der Wende, lange nach seinem Tod 1978. Ein Künstler zwischen den Stühlen und in den Ritzen der Brüche europäischer Geschichte. Zunehmend droht er vergessen zu werden. Darum: Angesichts seines bevorstehenden 50. Todestages 2028 versucht eine kleine Gruppe von Pirckheimern um Martin Jehle (Sammler, Berlin), Till Schröder (Journalist, Berlin) und Bert Zoller (Antiquariat Johann Nadelmann, Berlin) dem entgegenzuwirken. Zwar existieren einige kleine Monografien über den Künstler, und eine durch jahrelange Forschung gewachsene Website zum Künstler (karl-holtz-archiv.de) mit einem umfangreichen Werkverzeichnis – ein definitives WV steht aber noch aus. Auch möchte die Gruppe Möglichkeiten für Publikationen und Ausstellungen ausloten. Wir freuen uns über Gleichgesinnte, die mithelfen wollen, den Künstler extensiver zu erforschen und wieder in die Öffentlichkeit zu bringen. Gern können Sie uns dazu kontaktieren über die E-Mails post@johann-nadelmann.de oder schroeder@pirckheimer-gesellschaft.org.

(Till Schröder) 

Das Haus des Buches (Literaturhaus Leipzig) ist nach vielfältiger Meldung in den Printmedien in Gefahr. Das 1996 eröffnete Haus beherbergt neben diversen Sälen für Veranstaltungen und vielen literarischen Vereinen (darunter der Leipziger Bibliophilen-Abend, der Sächsische Literaturrat und die Gesellschaft für zeitgenössische Lyrik) Büros für zahlreiche Unternehmen, die in der Buch-Stadt ansässig sind, und befindet sich im ehemaligen Graphischen Viertel der Messemetropole. Nun soll die Finanzierung für das Haus, das auf Initiative des Börsenvereins entstand und Mitglied des renommierten Netzwerks deutschsprachiger Literaturhäuser in drei Ländern ist, nicht mehr realisierbar sein. Ebenjenes Netzwerk hat eine Petition gestartet unter dem Titel Es muss doch eine Lösung geben! – und auch der Literaturrat appelliert an die Verantwortlichen, die Einrichtung sei unbedingt zu erhalten. Der Imageverlust für Leipzig bei Schließung, zumal vergleichbare Häuser in Berlin, Rostock, Halle, Stuttgart erfolgreich arbeiten, wäre nicht abzusehen. Das sei allen erspart.

(André Schinkel)

In der Videoporträtserie Augsburger, deine Menschen der Augsburger Allgemeinen gibt es ein schönes Porträt des Pirckheimers Kurt Idrizović – seines Zeichens Buchhändler, Bibliophiler und in der Wolle gewaschener Bürger der Stadt – zu sehen und zu bewundern. „Seit 1984 steht Kurt Idrizović in seiner Buchhandlung am Obstmarkt. Der gebürtige Lechhauser ist Kulturaktivist“, so heißt es, „und unbeirrbarer Augsburger. Ein Porträt über einen, der seine Stadt liebt – und sie trotzdem ständig herausfordert.“ Das Porträt des umtriebigen Bücherkundigen und nach seinen ihm eigenen Worten „aufgräumten“ 73-Jährigen findet sich hier – in Bild, Ton und Schrift – miterlebbar.

(André Schinkel via Matthias Haberzettl)

Lothar Meggendorfer – eine Zimelienschau seiner schönsten Papierkunstwerke aus Anlass seines 100. Todestags heißt die Veranstaltung im monatlichen Fokus in der Staatsbibliothek zu Berlin, die für den Dezember am 15.12. um 16 Uhr im Raum Oxford (Unter den Linden 08, 10117 Berlin) stattfindet. Lothar Meggendorfer (1847–1925) zählt bis heute zu den eindrucksvollsten Schöpfern von beweglichen Kinderspielbilderbüchern aller Art – er ist vielleicht der berühmtesten Künstler in diesem Metier der Vergangenheit. Geboten wird eine Werkschau seine schönsten Buchkunstwerke aus dem Tresormagazin der Stabi. In kleiner Runde können die Stücke aus der nächsten Nähe betrachten werden und kann man mit Expertinnen und Experten ins Gespräch kommen. Um die Anmeldung für die Fokus-Veranstaltung wird gebeten. Alle Informationen dafür befinden sich hier.

(André Schinkel/Pressemitteilung)

Für kleine Entdecker: Illustrierte Kinderbücher (1900–1930) aus der Sammlung Hartmann/Kubis, so heißt die Ausstellung, die auf Schloss Merseburg (Kulturhistorisches Museum, Domplatz 09, 06217 Merseburg) vom 29.11.2025 bis 01.03.2026 täglich (mit Ausnahme des 24. und des 31.12.2025) von 10 bis 16 Uhr in der ehrwürdigen alten Kaiserstadt der Ottonen zu sehen ist. Gezeigt werden historische Kinderbücher (die davor tatsächlich Kindern gehörten und in Gebrauch waren) aus der exclusiven Sammlung von Maria Hartmann und Alexander Kubis, die, beide dem Landstrich an der Saale verbunden, ihre Kindheit in Halle beziehungsweise in Merseburg verbrachten. Wunder-, wunderschöne Bücher sind das: Die Auswahl der Exponate ist bis auf wenige Einzelstücke auf das erste Drittel des 20. Jahrhunderts begrenzt, eine Blütezeit der illustrierten Kinderbücher. Besondere Berücksichtigung finden die Illustrationen, die die verschiedenen Kunstrichtungen dieser Epoche voller Umbrüche widerspiegeln. Und wer einmal da ist: die Merseburger Zaubersprüche, Dom, Park und Orangerie unbedingt ansehn! Im Ben zi bena einkehren! Und: die beiden Rabentiere besuchen! 

(André Schinkel)

Das DEG-Exlibris des Monats Dezember stammt von Alberto Martini (1876–1954) und entstand für Gianni Mantero (1897–1985). In einer berührenden und eingehenden Besprechung des Blattes begründet die Rezensentin Ulrike Ladnar die Wahl des Kunstwerks für den Dezember, der an sich eine Zeit der Besinnung und der Einkehr sein möge. Handelt es sich doch um ein Kriegsblatt, das die beiden großen Weltkriege und deren mit ihnen in Verbindung stehende Verheerung aller Dinge zum Gegenstand hat. Und geht der Tod als Schnitter, nach allen Seiten „Guerra“ brüllend, durch die Verwüstung – und damit zipfelt das Blatt, das dem ehemaligen FISAE-Präsident Gianni Mantero zugeeignet ist, dunkel in die Gegenwart. Nichtsdestotrotz ist die Besprechung mit dem Wunsch Ulrike Ladnars verbunden, da möge eine Aussicht sein und sich die Taube mit dem Ölzweig wieder erheben können: „Allen Mitgliedern wünschen wir auch in diesen schwierigen Zeiten oder besser: trotz dieser schwierigen Zeiten ein schönes Weihnachtsfest mit Familie und oder Freunden und ein gutes und vor allem friedvolles Neues Jahr. Vielleicht kann das leider traurig stimmende Exlibris, das aber der Exlibriskultur künstlerisch und inhaltlich große Ehre macht, bei allen Betrachtern den Friedenswunsch verstärken.“ Und die Betrachterin verbindet das mit dem Wunsch, das Dezember-Exlibris für 2026 möge mit einem hellen, nach den Maßgaben der Aufklärung guten Engel versehen sein, einem Engel des Lichts, wie es die Zeit verdient. Und dass die im Fußteil abgebildete, gerupfte Taube wieder Mut und Federn fasst, um den Erdkreis zu fliegen ... Der ganze Text findet sich hier. Super diruta construere heißt übrigens frei übersetzt ... Auf dem Zerstörten neu erbauen. Wohl dem.

(André Schinkel/Pressemitteilung)

Alles nur Märchen? Ein Maler, der nicht davon ab kann zu malen, getrieben vom Wunsch, das eine Bild zu schaffen, das jedem gefällt. Eine Schriftstellerin, die nicht aufhören kann zu schreiben, getrieben vom Wunsch, das eine Buch zu schreiben, das die Gesamtheit des Lebens abbildet. Ein Zehnkämpfer, der nicht aufhören kann zu siegen und darüber einsam wird, weil sich keine Gegner mehr finden. Ein Arzt, der jede Krankheit erkennt, sie aber nicht heilen kann und darüber sein Lächeln verliert. Die Kunstmärchen von Pirckheimer-Freund Jens-Fietje Dwars machen es einem nicht einfach, an Happy Ends zu glauben. Und doch tragen sie Lösungen in sich. Ähnlich den Brecht’schen Geschichten vom Herrn Keuner, liegt die Didaktik in dem, was nicht ausgesprochen ist. Der Kniff: eine Ein-Wunsch-Fee, die von sich behauptet, „sie wolle nur einen Wunsch erfüllen“ statt den üblichen dreien, „um die Menschen zu lehren, dass sie auf ihre Wünsche acht geben.“ Das Märchenhafte der Dwars’schen Geschichten liegt in der Moral, nicht im fantastischen Funkeln seiner Ausschmückung. Das klingt nüchterner, als es ist: Es liegt ein großer Zauber in der Spannung, zu welch kurzsichtigen Wünschen sich die Personen hinreißen lassen: Was haben sie nun wieder nicht bedacht? Man ist schnell verleitet, auch sein eigenes Wunscharsenal zu überprüfen. Eingefasst in ganzseitigen Tuschezeichnungen des Autors und vielen Vignetten in Weinrot durchzieht den schmalen Band eine gelungene Leichtigkeit. Der Moment zählt, die Pointe, die Möglichkeit des Weiterdenkens durch Weglassen von überflüssigen Details. Das gilt für Bild wie Text gleichermaßen. Wer sich noch mehr ins Schauen vertiefen möchte, dem sei die Vorzugsausgabe empfohlen: In einen Schuber gehüllt liegt dem Band eine weitere Lithografie bei – treffend Garten der Träume betitelt, den ersten 15 Exemplaren auch noch eine Handzeichnung aus den Buchentwürfen. Traut man sich Wünsche ob der möglichen Konsequenzen überhaupt noch zu? Ein Buch der Anstöße. (Jens-Fietje Dwars: Die Ein-Wunsch-Fee und andere Märchen für Kinder von 9 bis 99. Bucha bei Jena: Edition Ornament im quartus-Verlag 2025. 72 Seiten, 13,5 × 21,5 cm, Fadenheftung, Festeinband, mit Tuschezeichungen des Autors in Weinrot. Vorzugsausgabe in 75 Exemplaren mit einem Handabzug der Steinzeichnung Garten der Träume, gedruckt von Christian Müller (Wurzbach) – geliefert in moosgrünem Buchschuber. Normalausgabe (20 Euro), Vorzugsausgabe Nummer 1–15 (90 Euro), Nummer 16–75 (60 Euro), ISBN 978-3-947646-67-8. Text erscheint auch in den Marginalien 259.)

(Till Schröder)

Die Ausstellung Flirt und Fantasie. Griffelkunst von Max Klinger bis Peter Doig – in der famosen Bremer Kunsthalle (Am Wall 207, 28195 Bremen) – feiert das 100-jährige Jubilate dieses uniquen Kunstvereins mit Namen Griffelkunst. Nun: Die grafischen Künste eignen sich hervorragend, um Geschichten zu erzählen. Die Ausstellung zeigt frei fabulierende Bildsequenzen, die mit Radiernadel oder Lithografiekreide, mit Holz- oder Siebdruck oder auch fotographisch entstanden sind. Es geht um Erzählungen mit losen Enden, um Traum, Vision und Verwandlung, sämtlich um Bilder, die unsere Fantasie auf Reisen schicken. Die ausgewählten Zyklen aus der Sammlung der Kunsthalle wurden von der Hamburger Vereinigung aufgelegt. Der weltweit einzigartige Grafikkunstverein feiert 2025 sein 100-jähriges Jubiläum, gegründet von Johannes Böse, und der fand den Namen für den Verein in Max Klingers (1857–1920) 1891 verfasster kunsttheoretischer Schrift Malerei und Zeichnung (1891). In ihr formuliert der Maler, Bildhauer, Grafiker radikal neue Auffassungen vom künstlerischen Potential der Zeichnung und der druckgrafischen Serie. Befreit von ihrer Rolle als dienende oder reproduktive Medien sah er sie als eigenständige künstlerische Ausdrucksformen neben der Malerei. Aus dem feinen Bremer Max-Klinger-Bestand wird die Folge Ein Handschuh gezeigt. Zu sehen sind außerdem rund 65 Werke von Franz Burkhardt, Marcel van Eeden, Peter Doig, Asana Fujikawa, Wenzel Hablik, Anna Haifisch, Yves Netzhammer, Paul Nougé sowie Nedko Solakov, Emma Talbot und Heinrich Vogeler. Die Griffel-Schau ist bis zum 01. März 2026 zu sehn.

(André Schinkel via Christian von Hoffen)