Anlässlich des Caspar-David-Friedrich-Jubiläums untersucht die Ausstellung Romantik heute?, die seit dem 07.09. und bis zum 04.11. im Neuen Kunsthaus in Ahrenshoop (Bernhard-Seitz-Weg 3a, 18347 Ahrenshoop) gezeigt wird, das Erbe und die Aktualität der Romantik. Die Zeit der Romantik prägt unser Denken und unsere Sprache durch ihre ikonischen Bilder und Narrative, die längst Teil der Populärkultur sind. Zwischen Skulptur, Fotografie, Installation und Video reflektieren und dekonstruieren die künstlerischen Positionen tradierter Bilder, Figuren, Klischees sowie den Konsum des Romantischen. Es werden am Meer Arbeiten von Kerstin Flake, Christian Frosch, Via Lewandowsky, Ramona Schacht, Cindy Schmiedichen, Martin Eberle und Kirsten Küppers sowie einigen Studierenden des Caspar-David-Friedrich-Institutes (CDFI) der Universität Greifswald, kuratiert von Celina Spieth in Kooperation mit dem CDFI und dem Caspar-David-Friedrich-Zentrum Greifswald, zu sehen sein. Die Schau ist von Mi bis Mo 10 bis 17 Uhr geöffnet. Es gibt ein umfängliches Beiprogramm, alle Infos zu Romantik heute? in Ahrenshoop gibt es hier.

(André Schinkel/Pressemitteilung)

Die Pirckheimer-Gesellschaft trauert um ihr letztes Gründungsmitglied: Udo Mammen (1930–2024) ist am 03. September gestorben. Mammen wurde am 24. Juli 1930 im ostfriesischen Esens geboren, er war als Lehrer und Fachschullehrer in Kunrau in der Altmark, in Halberstadt, wo er seit 1958 lebte, und Quedlinburg tätig, bis 1992 als zweiter Direktor der Medizinischen Fachschule in der späteren Welterbestadt. Seinerzeit las er von der bevorstehenden Gründung der Pirckheimer-Gesellschaft, wandte sich an das Gründungskomitee und wurde nach Berlin eingeladen, wo er am 29. Januar 1956 die Gesellschaft mit aus der Taufe hob. Von diesem Ereignis berichtet auch die Schrift Jubelrufe aus Bücherstapeln, die 2006 aus Anlass des fünfzigsten Gründungsjubiläums der Gesellschaft erschien. Auch in den Marginalien wurde Mammen gewürdigt (Heft 184). Im Unruhe-Stand entwickelte Udo Mammen noch einmal ein umfangreiches publizistisches Wirken, über 200 Beiträge, darunter mehr als 40 Aufsätze, erschienen von ihm in der Altmark-Zeitung des Uelzener Pirckheimer-Freunds Horst Hoffmann. Die Trauerfeier für Udo Mammen mit anschließender Beisetzung auf dem städtischen Friedhof findet am 16. September um 11 Uhr im Gleimhaus seiner Wahlheimatstadt statt, ein gemäßer Ort, dem er verbunden war. Es sei auch erwähnt, dass sein Sohn Ubbo Mammen, der in Halle lebt, am Tag nach dem Ableben seines Vaters dessen Mitgliedschaft übernommen hat. Eine ausführliche Würdigung Udo Mammens ist für die Marginalien 255 geplant.

(André Schinkel)

Am 02. September 2004 brennt die Herzogin Anna Amalia Bibliothek in Weimar. Mehr als 50.000 unschätzbar wertvolle Bücher verbrennen, mehr als doppelt so viele werden zum Teil schwer beschädigt. Viele Menschen in Weimar wissen heute noch, wo sie in der Brandnacht waren, wie sie davon erfahren haben. Der Brand hat sich ins kollektive Gedächtnis eingeschrieben. Aber nicht nur als Katastrophe, sondern auch als ein Ereignis, das die Menschen zusammengeschweißt hat: Viele Bücher können gerettet werden, weil Mitarbeitende und Zivilbevölkerung sofort mit anpacken. Die Bibliothek wird 2007 wiedereröffnet und strahlt seitdem als Touristenmagnet in der Klassik-Stadt. Der fünfteilige Storytelling-Podcast erzählt die Geschichte des Brands aus der Perspektive der engagierten Menschen, die die Bibliothek gerettet haben ... Heldinnen und Helden, die in sonst eher unscheinbaren Berufen arbeiten: eine Buchbinderin, die in der Brandnacht beschädigte Bücher zur Konservierung in Folie wickelte, ein Umzugsunternehmer, der mit Kartons anrückte. Aber auch ein Feuerwehrmann und der damalige Direktor Michael Knoche, der ins brennende Gebäude rannte, um eine wertvolle Luther-Bibel zu retten. Ihre Geschichten zeigen, was Menschen – egal wie unterschiedlich sie sind – schaffen können, wenn sie zusammen anpacken und das tun, was getan werden muss. Von Romina Nikolić, Tino Dallmann, MDR Kultur und Good Point Podcasts. Unbedingt anhören! Alle fünf Folgen und der Trailer zur Serie finden sich auf der ARD-Webseite.

(André Schinkel/MDR Kultur/Pressemitteilung)

Sie dürfte eine der schönsten und illustersten alten Bibliotheken des Landes sein – die ehrwürdige Herzogin Anna Amalia Bibliothek in Weimar, mitten im Herzen der Klassikerstadt gelegen, am Platz der Demokratie, am Rand der Altstadt, und auch der Ilmpark ist nicht weit. Am 02. September jährte sich das Datum des verheerenden Brands in der Einrichtung, die als Teil der Klassikerstätten auch zum Weltkulturerbe in Weimar gehört, zum zwanzigsten Mal. Wohl jeder, der diesen Tag in der mittelthüringischen Kulturmetropole bewusst erlebt hat, vermag noch zu sagen, wo er sich befand, als die Kunde von der Katastrophe durch die Stadt ging. Mehr als 50.000 Bücher und andere teils unschätzbare Werte gingen dabei in Flammen auf, und die Restauration der geretteten Bücher hält bis heute an. Die Beschäftigung mit den Brandbüchern und den Aschebüchern ist eines der drei Segmente des Bibliotheken-Projekts von Hannes Möller, in dem er sich mit der Existenz und den Nutzungs- und Gebrauchsspuren von Büchern in Bibliotheken, die er treffend nach einem Wort von Alberto Manguel als „Kathedralen des Wissens“ beschreibt. Die anderen beiden Segmente seines Bildzyklus heißen Solitaire und Die verlorene Bibliothek, es geht also um das Herausgestellt- wie das Vergessensein. Seit 2007 arbeitet Möller an seinem Bibliotheken-Projekt. Dazu besucht(e) er Bibliotheken mit besonderen historischen Beständen in ganz Europa. Seine Reisen führten ihn unter anderem nach Oxford, St. Gallen, Leuven, Straßburg, Mainz, Weimar, Wolfenbüttel und Hildesheim. Am 06. September wurde nun eine umfassende Ausstellung mit Exponaten aus allen drei Werkteilen im Emslandmuseum in Sögel (Ort: Schloss Clemenswerth in 49751 Sögel) eröffnet, die bis zum 31. Oktober nebst Beiprogramm zu sehen ist. „Es sind Beschädigungen wie Kratzer, Risse oder Brüche an den Einbänden, die – entstanden durch jahrhundertelange Nutzung – von einer oft wechselvollen Geschichte erzählen“, heißt es in der Einladung zur Schau. „Sie geben jedem dieser Fundstücke ihr einzigartiges Gesicht. Drei Projektteile hat Möller entwickelt: Solitaire, Die verlorene Bibliothek und Brandbücher | Aschebücher. In der Ausstellung präsentiert der Künstler einen Querschnitt. Eine spezielle Mixed-Media-Technik, basierend auf Aquarell, Gouache und partieller Höhung mit Farbstiften verleiht den Werken eine außergewöhnliche Plastizität …“ Ab dem heutigen Tag ist die Ausstellung, die beeindruckt und berührt, auch allgemein zugänglich. Das Emslandmuseum Schloss Clemenswerth hat täglich von Dienstag bis Sonntag von 10 bis 17.30 Uhr geöffnet, auch an den Feiertagen, der Eintritt beträgt 7 (ermäßigt 3) Euro. Das Haus wird auch als „Stern des Emslands“ bezeichnet. In Verbindung mit der das Herze eines jedes, der in Bücher vernarrt ist, umtreibenden Ausstellung von Hannes Möllers Bibliotheks-Projekt sicher einer der schönsten und zugleich bewegendsten Spätsommertipps für das westliche Niedersachsen. Abschließend sei der Künstler selbst, Hannes Möller, zitiert: „Meine Bücher kann man nicht in die Hand nehmen, nicht öffnen und schon gar nicht lesen. So bewahren sie ihr Geheimnis. Doch man kann sich ihnen zuwenden, sie anschauen. Sie erwidern den Betrachterblick wie ein Portrait, dessen Blick dem Gegenüber folgt. Meine Gemälde sind Portraits von Büchern. Wie jedes menschliche Gesicht ist auch jedes Buch einzigartig. Jedes mit eigenem Inhalt, Charakter und eigener Geschichte. Einige Bücher überstanden ihre Vergangenheit unbeschadet, zahlreiche trugen Verletzungen davon, einzelne sind verbunden, manche gebrochen. Ins Innere aber kann niemand vordringen ... Nur gelegentlich gibt eine Signatur Hinweis auf Verborgenes.“ Ein Mix aus Bibliophilie und Geheimnis. Sicherlich eine der Ausstellungen des Jahres, im Blick auf die Weimarer Jährung der Tragödie zumal.

(André Schinkel/Pressemitteilung)

Die Forschungsbibliothek in Gotha gehört mit seinem Bestand an alten Schriften zu einer der bedeutendsten Einrichtungen ihrer Art in Deutschland. Sie beheimatet gleich zwei Objekte aus der Vergangenheit, die zum Weltdokumentenerbe zählen: Martin Luthers bahnbrechende Schrift Von der Freiheit eines Christenmenschen und die Handschrift Das Buch der Wege und Reiche von 1173, die der arabische Geograph al-Istahri verfasste. Mit ihren ungefähr 3.500 Exponaten gehört die orientalische Sammlung in Gotha zu den drei größten Spezial-Bibliotheken der Art in der Republik. Lediglich die Kollektionen in Berlin und München sind umfangreicher. Vom 08.09. bis zum 03.11. zeigt nun die Forschungsbibliothek in Schloss Friedenstein (Schlossplatz 1, 99867 Gotha) die Ausstellung Der Orient in Gotha und erzählt so von der jahrhundertealten Blick- und Forschungsachse zwischen Gotha und den Kulturen und Schriftzeugnissen des Nahen Osten. Zur Schau ist ein umfangreiches Beiprogramm aufgelegt, darunter Führungen mit dem Kurator der Sammlung, Dr. Feras Krimsti. Die Museen im Schloss sind Dienstag bis Sonntag 10 bis 17 Uhr sowie an den anstehenden Feiertagen (20. September, 3. Oktober und 31. Oktober) geöffnet. Vom 25. bis 27. September bleibt die Ausstellung geschlossen. Die Infos zu den Beständen finden sich hier.

(André Schinkel/Pressemitteilung)

Noch bis zum 15. September 2024 ist eine absolute Besonderheit in Meiningen, der renommierten Kultur- und Theaterstadt in Südthüringen, die das Tor zur Rhön darstellt, zu bewundern: die einzige Theaterarbeit des großen Malers und Grafikers Werner Tübke (1929–2004), der 1989 mit seinem Riesengemälde Bauernkriegspanorama (oder: Frühbürgerliche Revolution in Deutschland), das in Bad Frankenhausen ... auf dem Hügel der Schlacht, eingeweiht wurde, zum größten Ruhm gelangte. Tübke, schon da einer der bedeutendsten Künstler der Leipziger Schule, konnte aufgrund seines Gigantopithecus-Projekts nur wenig Sorge für seine Gesundheit und bis ins Wendejahr kaum Zeit für andere Arbeiten aufbringen; und die Namen der Maler, die den Meister in Bad Frankenhausen unterstützten, ist gleichsam voll Glanz. Ein nicht ganz so gewaltiges, aber ähnlich ambitioniertes und große Flächen deckendes Projekt war das Bühnenbild zu Carl Maria von Webers (1786–1826) Freischütz-Oper (1821) am Meininger Theater Anfang der neunziger Jahre. Es ist schon erstaunlich dass sich Tübke auf ein solches Projekt einließ ... Nun kann man alles, was in Zusammenhang damit steht, Skizzen, die komplette Bühnenausstattung und vor allem die furios-großen Bühnenprospekte und den Spielvorhang, die 1993 zur Bonner Aufführung ins Rheinland kamen und dort vor nicht allzu langer Zeit wiederentdeckt wurden, in Schloss und Theatermuseum des Meininger Musenhofs bewundern. Eine kleine Sensation! Zur Ausstellung zum runden Todestag des Künstlers, in Zusammenarbeit mit dem Panorama-Museum Bad Frankenhausen, Schloss Elisabethenburg (Obere Galerie) und dem Theatermuseum Meiningen, ist auch ein schmaler, aber stoff- und kenntnisreicher Katalog erschienen, verantwortet von Gerd Lindner, dem Leiter des Panorama-Museums in Bad Frankenhausen, einem der wohl besten Kenner Werner Tübkes und der Leipziger Malerschulen in unserer Zeit. Das Büchel ist für 8 Euro in Meiningen zu haben. Auch in Meiningen hatte Tübke Hilfe, seine renommierten Schüler Eberhard Lenk und Volkmar Pohlenz sowie vier Opernmaler aus Bonn führten die sieben Hintergrundbilder à 170 Quadratmeter und Bühnenvorhang aus; all das ist wie auch die acht im Maßstab 1:20 ausgeführten Vorlagen Tübkes dafür in Meiningen zu sehen. So hat sich der Maler auch auf diese Weise noch einmal unsterblich gemacht. Feine Bleistiftskizzen stehen daneben, zum Teil aquarelliert. Eine Augen- und Seelenweide für die Freunde der hohen Kunst. Und wer die Zeit und Muße hat in dieser traurigen Zeit, der möge eine kleine Tübke-Reise einplanen: erst Bad Frankenhausen, dann Meiningen. Oder umgekehrt. Falsch macht man da nichts. Alle Informationen dazu, Werner Tübkes Welttheater Wolfsschlucht in Meiningen, finden sich hier.

(André Schinkel)

Thomas Frankes 18. Lesereise durch die Bonner Altstadt geht nach der just am 28. August 2024 erfolgten Verabreichung der schönen und respektive tiefen Dinge ans Weltrund weiter. „Ich könnte selbstverständlich wie alle meine Kolleginnen und Kollegen Bekanntes vortragen, ein paar Seiten aus Harry Potter, ein paar Seiten aus Edgar Allen Poes Die schwarze Katze oder auch gleich die ganze Erzählung, und so weiter und so fort, und damit Publikum ziehen. Allerdings fühle ich mich den unbekannteren Schriftentstellernden besonders verbunden und werde also – wie immer – Spezielles vortragen. Der Betreiber der Zone Bluesbar, Martin Linder, und ich laden demzufolge sehr herzelichst ein, sich diesen Vortragsabend szenischer Gruselantien und Ulkereien nicht entgehen zu lassen …“ Am Sonntag, den 15. September 2024, in der Zone Bluesbar (Maxstraße 2a, 53111 Bonn), Einlass ist 19 Uhr) ... und die Sache heißt: Der Schauspieler Thomas Franke sangsingt Faunalogical Songs. Geschichten über tierische und andere Störenfriede. Zudem: „Hinsichtlich der Auswahl der an diesem Abend vorgetragenen Werke liegt das Hauptaugenmerk auf Spannung, Moritätlichem und Humor.“ Es kommen Texte von Roland Betsch, Gustav Meyrink, Grenville Murray, Wilhelm Busch, Edwin Bormann, H. P. Lovecraft und, wenn noch Platz ist, Michail Bulgakow zu Gehör. Der Vorverkauf läuft über die Altstadtbuchhandlung & Büchergilde: (0228) 63 67 50, und direkt über die Bluesbar: (0228) 69 57 57. Der Eintritt für das Event am 15.09. beträgt 9 Euro. Hingehn!

(André Schinkel)

Straßburg ist momentan Welthauptstadt des Buchs: Auserkoren von der UNESCO, mit vielen Ausstellungen und Aktionen der Stadt bis Mitte nächsten Jahres mit Leben gefüllt. Auch mit einem belesenen Gruß aus Berlin: Marie-Pierre Bonniol, die seit Jahren in der deutschen Hauptstadt lebende französische Kuratorin, Künstlerin, Sammlerin (und auch Pirckheimerin), präsentiert in der Metropole des Elsass erstmals ihre Streetfinds. Mit während der Corona-Zeit auf den Straßen in den Berliner Bezirken Neukölln und Treptow gefundenen Büchern vermisst sie die Vorlieben und Nutzungsmuster der Bewohner dieser Gegend. Visuell und thematisch stellt sie ihre Funde zusammen, entdeckt Lesespuren und Querverbindungen, offenbart Signale aus längst vergangenen Zeiten. Steuerratgeber von vor zwanzig Jahren, politische Sachbücher, polnische Liebesromane, Gesundheits-, Werbebroschüren, Kunsttheorie, Informatikkompendien, Lehrbücher, Reiseführer, tschechische Krimis, linksradikale Pamphlete, fremdsprachige Mathebücher, Technikhandbücher, Klassiker von Vercors und Thornton Wilder, Leinenbeutel von Buchhandlungen, Notenblätter … Es entsteht eine Collage aus sensorischer Lust und assoziativen Themenclustern. Und – es ist eine wahre Freude, diesem Blick auf 150 Fundstücke zu folgen. Ein Buch wurde von jemanden selbst durchillustriert, eines mit Collagen versehen, andere zeugen von gelangweilten Unterrichtsstunden, von leidenschaftlicher Nutzung in Hobbykellern oder liebevollem Vorlesen, eines stammt von einer russischen Avantgarde-Künstlerin. Manchmal muss man eben erst ins Ausland fahren, um den wilden Mix der eigenen Stadt wiederzuentdecken. Neben tollen Taschenbuchcovern und abstrakten Lösungen für Technikhandbücher habe ich mich auch über vier kunsttheoretische Bände aus den 1970ern und 1980ern gefreut (Ästhetik der Kunst, Ästhetik heute, Literatur und Persönlichkeit und Kultur Kunst Lebensweise), unter anderem gestaltet von Hans-Joachim Walch, nicht nur ein guter Buchgestalter und Holzstecher, sondern auch ein ehemaliger Pirckheimer. Wie sich Kreise schließen ... Die tolle Schau ist noch bis zum 08.09. im Centre européen d’actions artistiques contemporaines (CEAAC, 7 Rue de l’Abreuvoir, in F-67000 Strasbourg) zu sehen. Wer gerade im Osten Frankreichs oder in Südwestdeutschland unterwegs ist, der Sprung nach Straßburg lohnt sich, auch wegen anderer toller bibliophiler Dinge. Mehr dazu in der Dezemberausgabe der Marginalien. 

Marie-Pierre Bonniol (Berlin):
Streetfinds. Gefundene Bücher
aus Neukölln und Treptow.
Ausstellung im CEAAC, 7 Rue de
l’Abreuvoir, F-67000 Strasbourg,
vom 15.06. bis 08.09.2024.

(Till Schröder)

„Alles Vergängliche / Ist nur ein Gleichnis; / Das Unzulängliche, / Hier wird’s Ereignis; / Das Unbeschreibliche, / Hier ist’s getan; / Das Ewig-Weibliche / Zieht uns hinan.“ Wer kennt es nicht, das große Zitat, das Credo eines Strebens und Wirkens, wie es wohl auf dieser Seite der Großepoche einzigartig war: Mit den äußerst verknappten Versen greift Johann Wolfgang von Goethe (1749–1832) auf die ihm eigene und immer wieder frappierende Weise die Quintessenz seines Lebens wie seines Daseins als Dichter, Begnadeter und auf das Wissen und Begreifen Versessener auf ein stimmiges und letztlich alles eingreifendes Bild zusammen. Dabei war und bleibt der Meister nicht unumstritten seit jeher – unumstritten ist aber (bei Freund und Feind, Fan, Verehrer und Anzinker) die höchste Qualität seines Werks, das zum Bestand der Weltliteratur zählt – samt Bestsellern wie dem Werther, Dichtung und Wahrheit; Brandraketen wie Prometheus enthaltend oder jede Menge Unsterbliches (einige der schönsten Liebesgedichte des Abendlandes zählen dazu), den fulminanten Faust einmal als Solo-Kategorie gerechnet ... Kein einfacher Mensch war das Genie, dieser gern Ge- und Verkannte; aber eben das, in ein äußerlich gelingendes Leben, eine bestechende Gabe gesetzt, hat wohl die kritische Masse an Melange und Licht erzeugt, ihn so groß werden zu lassen in einer Zeit, die unserer in Wirrnis nicht nachstand. Drei Epochen gelang es ihm zu füllen, zu prägen: den Sturm und Drang, die Klassik ... und die Ära des späten Goethe, die wie ein eigener Kontinent wirkt. Wenige Dichter sind in diese Höhen gestiegen wie er, vom Thüringer Meer aus ... Es sei daran erinnert, dass dieser Johann Wolfgang von Goethe heute seinen 275. Geburtstag hat. Es steht uns gut, ihn zu begehen, in JWGs Texten zu lesen, darin eine Hoffnung zu hegen, dass, solange das noch möglich ist, auch die Sehnsucht nach Liebe, Schönheit und Vernunft ein Gefäß hat. Punktum.

(André Schinkel)